Un des meilleurs groupes du monde (aucune objectivité c’est normal, c’est un webzine ici, pas les inrocks) vient de publier deux vidéos hyper étranges sur leur Facebook. Deux vidéos aux commentaires « Sleep Well Beast » & « The System Only Dreams in Total Darkness » sur fond de musique répétitive qui annoncent probablement la sortie imminente de nouveaux titres… On attends ça avec impatience, pour patienter faudra toaster avec ça :
http://facebook.com/thenationalofficial/
Les membres d’Alpaga auraient pu naître à Montreal dans la banlieue branchée de Vaudreuil, ils auraient fait la connaissance d’Arbutus Records et fait les premières parties de Braids, ils auraient passé leurs soirées à faire de la sérigraphie, mais le hasard en a voulu autrement. Une poignée de Eps en poche et nourri de cette musique pop indépendante qui pense et s’inspire en innovant de manière originale et douce, Alpaga envahit l’espace sonore d’atmosphères éthérées peu communes en France. « Flamme » leur troisième Ep vient de sortir et dévoile une production plus élaborée que les précédents, la naïveté des débuts a fait place à plus de maturité mais sans rien perdre de sa spontanéité comme l’excellent titre sugarcubien « Here to Dance ».
Enfin, Alpaga, dans ce qui semble être un Ep sans ambition, nous dévoile sa « Flamme » pour la musique, une ode à la douceur qui poursuit son voyage dans les arcanes atmosphériques pour notre plus grand plaisir.
ou
Pour ses 20 ans, Monika Enterprise (label de la musicienne allemande Gudrun Gut) sort un nouvel album collaboratif, regroupant comme à l’accoutumé uniquement des artistes féminines. Sont présentes sur la galette : Lucrecia Dalt, Barbara Morgenstern, Beate Bartel ou encore Sonae, pour un résultat oscillant entre electronica expérimentale et dark ambient angoissant.
La sortie est prévue pour le 16 juin, et le premier extrait s’écoute ici.
En mars dernier, on est passés totalement à côté du nouveau titre de Mike Hadreas alias Perfume Genius mais on rétablit tout de suite le tir. « Slip Away » est issu de « No Shape » son quatrième album à venir chez Matador Records qui sortira le 5 Mai. Mike Hadreas est connu pour ses déguisements et maquillages androgynes, ne cachant ni son homosexualité, ni ses penchants sexuels étranges en révélant qu’il s’était même fait payer pour qu’on lui renifle les pieds. On est loin de l’ambiance éthéré de son premier album où le piano et les voix hantaient des univers mélancoliques. On lui prédit un avenir gigantesque.
Brian Black aka Black Asteroïd qui a démarré sa carrière comme sound designer pour Prince à Paisley Park et qui a tourné notamment en première partie de Depeche Mode avec son groupe Motor vient de sortir un titre en collaboration avec la chanteuse neo gothique américaine Zola Jesus. Le dernier album de Zola Jesus « Taïga » date de 2014 était sorti sur le label anglais Mute records.
Le groupe de Minneapolis présente deux nouveaux morceaux, à sortir en 7″ pour le Disquaire Day.
En feat, Boys Noize sur Lipstick Stains et Spank Rock sur Still Counts.
Jane Weaver dévoile le premier titre de son septième (!) album à paraître le 19 Mai 2017 et qui s’appellera Modern Kosmology. Jane Weaver est une guitariste de Liverpool, qui faisait partie du groupe pop Kill Laura et Misty Dixon, elle est aussi directrice du label Bird. Slow Motion est délicieusement Krautrock pop, un poil psychédélique et si romantique.
On vous en dira plus au moment de la sortie de l’album…
https://www.facebook.com/janeweavermusic
Difficile de faire l’impasse de la musique d’ARCA (aka Alejandro Ghersi), une musique parfois aussi difficile à écouter qu’à comprendre, tellement le chaos domine ce nouvel album intitulé « Arca » et qui sonne comme un manifeste artistique.
C’est que le jeune homme né au Venezuela le 30 Avril 1990, n’est pas totalement un inconnu : tour à tour producteur pour Kanye West ou FKA Twigs, il a fait ses armes avec la grande prêtresse islandaise Björk en produisant son dernier album « Vulnicura » en 2015, ce qui l’a fait connaître à un public plus large.
Sur son troisième album après Xen et Mutant (Mute), Arca travaille une musique hybride qui mélange des bruits concrets à la manière d’un Matmos satanique à des sonorités purement électroniques, a de la street beat sale et déstructurée. Et Ghersi d’une voix mal assurée, chante les corps en transformation passant d’un registre grave à aiguë, souffle des mélodies crépusculaires, comme si il allait tomber dans l’abîme de ses propres angoisses.
Arca est un album apocalyptique, rugueux et violent, qui évolue parfois dans des systèmes aqueux dans lesquels la chair se dilue en substances de corps distordus et troubles, comme ceux qui illustrent les vidéos réalisées avec Jesse Kanda, l’artiste visuel avec lequel il travaille depuis le début de sa carrière. On pense facilement au peintre Francis Bacon et à ses corps en distorsion, cassant les codes de la représentation et refusant la figuration pour se concentrer sur l’essence de l’âme qui souffre. Y a t-il de l’espoir dans ce futur antérieur sombre et parfois hanté par la mort ?
Une hybridation musicale qui insupportera certains et en fascinera d’autres…
https://www.facebook.com/arca1000000
NPR (New york Public Radio) vient de mettre en ligne une nouvelle session Tiny Desk des plus incongrues ! Overcoats, duo New Yorkais composé de Hana Elion et JJ Mitchell vêtues d’un simple sweet blanc, communique leur bonheur de chanter ensemble pour notre plus grand plaisir. Leur son combine admirablement les fondamentaux du folk et de la dance comme le montrait le titre « Hold me close » sortit le 25 Janvier dernier.
Elles sortiront un album « Young » le 21 Avril prochain sur l’excellent label canadien de Feist : Arts & Crafts.
Jouissif, on aime ce début de printemps …. <3
https://www.facebook.com/thisisovercoats/
https://arts-crafts.ca/music/overcoats.html
http://www.overcoatsmusic.com/
On s’est quand même posé la question : qu’allait donc faire Vice entre « Cloner le mammouth » et « Les gros chats du Golf » ? Rien de moins qu’un documentaire sur la musique Metal en France !
Centré sur l’expérience et le sentiment au travers d’interviews de ceux qui ont fait le métal en France, les auteurs évoquent la contestation et survolent rapidement les raisons du développement de cette esthétique dans l’hexagone. De l’occulte au grand public, des années 90 à l’arrivée d’internet qui aurait tué le Black Metal, c’est sous l’angle de la nostalgie d’une époque révolue que le scénario du documentaire semble écrit ; la nostalgie d’un âge d’or peuplé de mystères sombres et de graphismes sataniques comme symboles de rejet de la société de consommation et du christianisme.
On regrettera un manque d’analyse plus large sur le mouvement, son contexte politique ou plus simplement comment il s’est structuré en France au fil des années jusqu’à devenir un des réseaux les plus organisés de la filière des Musiques Actuelles. On regrettera aussi que l’univers graphique n’y soit qu’évoqué légèrement. La bande son fait la part belle à Mütiilation, Glaciation ou encore Celestia, Anorexia Nervosa, Sister Iodine etc
Le docu a été réalisé pour Noisey par Camille Dauteuille & Franck Trébillac.
A regarder ici :
